Alexandra Lapierre, Christel Mouchard, Elles ont conquis le monde (les grandes aventurières, 1850-1950), Arthaud, 2007.
 9782700396713

Avant 1850, les «-voyageuses-» sont considérées comme des bizarreries de la nature. Elles s'habillent en homme : Catalina de Erauso; elles ont réussi à survivre seules dans une nature hostile Isabel Godin des Odonais; elles changent d'homme aussi souvent que de frontière - le mot «-aventurière-» voisinait avec celui de courtisane Aphra Behn. 1850 - 1890, l'ère des crinolines. Au fil du XIXème siècle, elles se veulent honnêtes femmes et même, «-honnête homme-». Corset bien tenu, jupes longues, chignon sage caché sous un chapeau : leur costume est leur étendard. Il prouve qu'elles voyagent désormais pour la science et non pour l'amour. Ida Pfeiffer, Alexine Tinne, Florence Baker, Marie Seacole, Isabella Bird, ... 1890 - 1918 Entre deux siècles. Plus sûres d'elles, les voyageuses sont des «-Femmes-» de leurs temps et partagent les rêves de leurs homologues masculins. C'est la rencontre qui compte, au risque - au désir - de se noyer dans les mondes visités. Gertrude Bell, Alexandra David-Néel, Isabelle Eberhardt, Fanny Stevenson, Karen Blixen... 1918 - 1950 : des femmes libres. Les écrits des voyageuses ont un succès qui doit beaucoup à la féminité du regard - richesse nouvelle, frappante dans leurs reportages photographiques. Moins vigilantes, les voyageuses sont rattrapées par le romantisme, et aiment comme elles voyagent, librement. Freya Stark, Rosita Forbes, Ella Maillart, Margaret Mead, Osa Johnson, Odette de Puigaudeau, Evelyn Cheesman, Anita Conti, Emily Hahn. (couv).

Nicolas Grimaldi, Préjugés et paradoxes, PUF, 2007.
 2130564054

Le livre rassemble - à la manière de Montaigne, Alain ou Cioran - de courts essais écrits au jour le jour. Il invite à réfléchir sur les thèmes les plus ordinaires : cinéma, littérature, télévision; s'interroge sur l'origine de nos croyances, des idéologies et du mal, et analyse les envoûtements de l'imaginaire et les paradoxes du jeu. 

"Certains sont encore pour moi des énigmes, comme le moi, ou le mal. D'autres suscitent indéfiniment ma perplexité, comme l'imaginaire et ses jeux. L'art est un de ceux-là. Les peintres s'essayaient souvent dans leurs carnets à surprendre la vérité sur le vif, à la retenir d'un trait. C'est ce trait que j'ai cherché à saisir et que je me suis parfois efforcé de fixer". (Nicolas Grimaldi).

Collectif, Légendes et récits de Normandie, La Découvrance, 2007.
 9782842655235

Charles Brisson, René Herval et A. Lepilleur racontent dans cet ouvrage, quelques légendes et croyances populaires de la Normandie : L'histoire du roi d'Yvetot, La légende du diable et du pont de Pont-de-l'Arche, La légende du Val-Pitant, Le loup de Jumièges  (légende du Loup-Vert), Les énervés de Jumièges, Le trésor diabolique, Le maître de l'oeuvre de Norrey, Le fou de Valognes, La dame blanche de Gouvy, La brèche au diable, Des ailes au vent des grèves, La reine de Cent Quatre. (couv).

Olivier Philipponnat et Patrick Lienhardt, La vie d'Irène Nemirovsky, Grasset et fasquelle, 2007.
9782246687214

Grâce au triomphe posthume de Suite française (Denoël, 2004), la France et le reste du monde ont redécouvert une des voix les plus singulières de la littérature des années 30. Née en Ukraine en 1903, Irène Némirovsky a vécu malgré elle la vie la plus romanesque qui soit, emportée par les tourbillons des drames de la première moitié du XXe siècle. Les auteurs ont puisé aux sources les plus récentes et la plupart du temps inédites : écrits récemment découverts d'Irène Némirovsky, tels ses carnets de travail, des souvenirs non publiés d'autres auteurs, des témoignages recueillis pour la première fois. (couv).

Jean-Claude Michéa, L'empire du moindre mal, essai sur la civilisation libérale, Climats, 2007.
 9782081207059

Si Benjamin Constant revenait parmi nous, reconnaîtrait-il son cher libéralisme? Il règne en effet une grande confusion quant à l'usage de ce mot. On distingue le plus souvent un «bon» libéralisme politique et culturel d'un «mauvais» libéralisme économique, et la critique de ce dernier se nuance selon qu'on a affaire à un «vrai» libéralisme, à un «néo-libéralisme» ou à un «ultra-libéralisme». Michéa soutient, lui, que le mouvement historique qui transforme les sociétés modernes - y compris dans leurs fondements anthropologiques - ne peut-être pensé qu'à la condition d'y voir l'aboutissement logique du projet philosophique libéral tel qu'il s'est défini depuis le XVIIème siècle, et depuis la philosophie des Lumières. Jean-Claude Michéa se livre ici à une remarquable analyse du pessimisme fondateur du libéralisme, de sa critique de la «Tyrannie du Bien» qui oblige à considérer la politique idéale comme un art purement négatif - celui de définir, en somme, la moins mauvaise société possible. Il nous offre ainsi un portrait de l'empire du moindre mal qui régit pour le meilleur et pour le pire nos sociétés. Jean-Claude Michéa enseigne la philosophie. Il est notamment l'auteur de L'Enseignement de l'ignorance et de Impasse Adam Smith. (couv).

Collectif (Ifri), RAMSES 2008, Dunod, 2007.
 9782100513536

Nouvelle formule pour Ramsès, après le 25ème anniversaire. 7 parties. 60 entrées par pays et/ou thèmes. Le monde en cartes (16 pages quadri) ; Le monde en chiffres : 150 pays. Chronologie. Des articles plus compacts, mais toujours la même pertinence dans la sélection et l'analyse des tendances mondiales. - Format compact (17 x 24). - Articles plus nombreux, mais plus courts pour une plus grande facilité de lecture (60 entrées). - Cartographie originale quadri de 16 pages - Maquette intérieure renouvelée. - 7 parties régionales pour faciliter la navigation et la recherche d'information Perspectives de Thierry de Montbrial. 1. Questions mondiales. Ordre nucléaire. Enjeux monétaires. Pétrole. Changement du climat. Espace. 2. Europe. Processus constitutionnel européen. Nouveaux Etats-membres. Frontières de l'Union. Allemagne : économie, politique intérieure. Allemagne : politique étrangère. Espagne : autonomies régionales. Italie. Pologne, Royaume-Uni. 3. Monde russe. Oligarques russes. Organisations russes de sondage. Démographie. Russie : économie. Arme pétrolière. Russie : politique étrangère. Caucase. Asie centrale. 4. Moyen-Orient. Arabie saoudite et Golfe. Iran. Irak. Israël. Liban. Palestine. Islamismes maghrébins. 5. Asie-Pacifique. Asie : 10 ans après la crise économique. Enjeux énergétiques en Asie. Asie du Sud-Est. Chine. Inde. Pakistan. Afghanistan. Japon. Péninsule coréenne. 6. Afrique. Afrique du Sud. Corne de l'Afrique. Côte d'Ivoire. Darfour-Tchad-RCA. Sénégal. Eglises protestantes en Afrique. 7. Amériques. Etats-Unis : politique intérieure. Etats-Unis : politique étrangère. Amérique latine : populisme. Brésil. Chili. Cuba. Mexique. Venezuela. Repères. Monde en cartes. Monde en chiffres. Chronologie. Index. (couv). 

Marie-Odile Geraud, Richard Pottier, Olivier Leservoisier, Les notions clés de l'ethnologie,- analyses et textes, Armand Colin, 2007.
9782200351939

Cette troisième édition réactualisée d'un ouvrage devenu en quelques années une référence incontournable de l'entrée dans la discipline s'adresse à tous ceux qui souhaitent s'initier à l'ethnologie et plus particulièrement aux étudiants en sciences sociales. Les méthodes et les concepts fondamentaux de la discipline y sont examinés, ainsi que ses principaux paradigmes, de l'évolutionnisme au structuralisme, et ses grands domaines de recherche, parenté, économie, politique, religion... Chacune de ces contributions est présentée de manière synthétique et illustrée d'extraits de l'œuvre des auteurs les plus marquants de l'anthropologie française, britannique, américaine ou allemande, depuis les pères fondateurs (Morgan, Tylor, Boas ou Mauss) jusqu'aux contemporains (Lévi-Strauss, Balandier, Sahlins ou Geertz). Les notions clés de l'ethnologie constitue un instrument pédagogique qui, donnant la parole aux auteurs eux-mêmes, prépare l'étudiant à une lecture critique de leurs œuvres, tout en laissant entrevoir la complexité des débats et des controverses qui ont alimenté l'histoire de cette discipline. (couv).

C. Delacroix, F. Dosse, P. Garcia, Les courants historiques en France (XIXe-XXe siècle), Gallimard (Folio histoire, 2007.
9782070343362

Brian Greene, La magie du cosmos, Gallimard (Folio essais), 2007.
9782070347513

Jacqueline de Romilly, Actualité de la démocratie athénienne, Marabout, 2007.
9782501054119

Collectif, Arcimboldo, Mango (Revue Dada), 2007.
9782740422380

Sylvia Ferino-Pagden, Arcimboldo, Gallimard (H.S. Découvertes), 2007.
9782070348039

Arnaud Cathrine, Edvard Munch, l'Enfant terrible de la peinture, l'Ecole des Loisirs, 2007.
9782211087209

Jean-Marie Pinçon, Le champagne dans l'art, Thalia, 2007.
 9782352780236
 

Pierre-Emmanuel Dauzat a traduit et étudié plusieurs milliers de pages d'histoire, de témoignages sur l'Holocauste et le nazisme, dont les oeuvres de Ian Kershaw, Raul Hilberg, Saul Friedländer, Jan Gross... Dans Holocauste ordinaire, il revient sur le succès du roman Les Bienveillantes qui, pour lui, n'est que la consécration affligeante de la banalisation et du voyeurisme. " Après l'ère des témoins, ce serait l'ère des bourreaux, écrit-il. Les bourreaux sortent du box des accusés et s'expliquent dans un langage pseudo humaniste... " Son essai montre l'habile sollicitation de documents historiques à des fins apologétiques. La construction fictive d'un bourreau ordinaire, d'un bourreau qui se présente en victime du destin.
En s'appuyant sur des sources littéraires, historiques et théologiques, l'auteur montre la dérive des identités de victime et de bourreau. Tout son essai tente par la suite de montrer en quoi notre histoire juive et chrétienne s'est fondée sur cette question d'usurpation de l'identité. Comment parler à la place de l'autre? Comment parler et peut-on parler sans avoir été rescapé soi-même? En contre-point l'auteur évoque des oeuvres qui, selon lui, ont offert les possibilités d'un discours sur les morts des autres qui ne les salissent ou ne les trahissent pas (Sylvia Plath, Ingeborg Bachmann, Paul Celan ou les peintres Kiefer, Musci...). (couv).

Pierre Hazan, Juger la guerre, juger l'histoire, PUF, 2007.
9782130550785

« Du bon usage des commissions Vérité et de la justice internationale». Après un rappel historique sur la naissance de la justice transitionnelle (procès international des nazis à Nuremberg, procès Eichmann à Jérusalem), l'auteur montre la complexité des processus judiciaires destinés à «laver» un passé traumatique. Il s'appuie sur l'analyse de processus récents comme la Conférence de Durban contre le racisme, l'effort de réconciliation civile mené par Mohammed VI au Maroc après le règne de son père Hassan II, et l'expérience de la guerre civile en Ouganda. Une excellente synthèse sur l'histoire récente et les questions morales et politiques que pose la «justice transitionnelle» (nationale ou internationale), destinée à régler les lendemains mémoriels des peuples après un trauma politique. (couv).

Terry Jones, Ma guerre contre la guerre au terrorisme (chroniques), Points, 2007.
9782757803080

Depuis les attentats du 11 septembre, l'axe du Bien est en guerre contre le terrorisme. Quels sont les ressorts de cette guerre idéologique? Comment analyser les discours et justifications qu'elle suscite? Ce recueil rassemble une série d'articles publiés dans la presse anglaise (The Observer, The Guardian et The Independent). Terry Jones, qui fut l'un des fondateurs des Monty Python s'attache à montrer toute l'absurdité des mensonges officiels, en utilisant ses propres armes: l'humour, l'ironie et un bon sens... désarmant. (couv).

Paul Mathis, Quel avenir pour les biocarburants?, Le Pommier, 2007. 
9782746503304

Les biocarburants sont-ils la solution d'avenir pour les transports? Que sont exactement ces nouveaux carburants? De quelles plantes et par quels processus les obtient-on? Quels sont leurs avantages? Leurs limites? Est-ce vraiment une solution écologique pour les transports? Pourra-t-on en produire suffisamment, durablement, à des prix raisonnables, pour, à terme, remplacer le pétrole dans nos moyens de transport? Ou faudra-t-il moins se déplacer? Quelques éléments de base pour comprendre un problème de société. (couv). 

Chip et Dan Heath, Ces idées qui collent, pourquoi certaines idées survivent et d'autres meurent,Village mondial, 2007.
 9782744063084

Selon les auteurs six principes doivent guider ceux qui cherchent à rendre leurs idées plus efficaces et à faire passer leurs messages :
- Simplicité : il faut savoir hiérarchiser et exclure.
- Imprévisibilité : il faut savoir déjouer l’intuition pour créer l’intérêt et la curiosité.
- Concrétude : être concret parler aux sens expliciter les choses en termes d’actions. - Crédibilité : cette marque doit résider dans les idées elles-mêmes. Ronald Reagan pendant sa campagne disait : « Avant de voter demandez-vous si votre situation est meilleure aujourd’hui qu’il y a 4 ans. »
- Emotion : pour savoir il faut bien choisir les ressorts sur lesquels on veut jouer. Par ex pour dissuader des adolescents de fumer mieux vaut insister sur la duplicité des fabriquants de tabac que sur les conséquences en termes de santé.
- Histoires : elles permettent de mémoriser l’idée et la rendent plus vivante. Ces six principes semblent frappés au coin du bon sens. Alors pourquoi s’interrogent les auteurs ne nous inspirent-ils pas davantage? Tout simplement parce que trop souvent nous sommes aveuglés par la « malédiction du savoir ». Autrement dit nous tenons pour évidents les messages que nous voulons faire passer. (couv).

Claude Delay, Giacometti, Alberto et Diego, l'histoire cachée, Fayard, 2007.
9782213634425

Claude Delay revient sur la vie et l’œuvre d’Alberto Giacometti où elle mêle éléments biographiques et digressions sur des artistes, contemporains ou non du sculpteur. Elle insiste également sur Diego, le frère de l’ombre, à la fois protecteur et jaloux, qui restera aux côtés d’Alberto durant toute sa vie. (couv).

Liliane Delwasse, La tenture de l'Apocalypse d'Angers, Monum/ Editiions du patrimoine, 2007.
9782858229680

La tenture de l'Apocalypse, commandée par le duc Louis Ier d'Anjou, fondateur de la quatrième maison capétienne d'Anjou, fut réalisée entre 1373-1380. Trois noms sont associés à la conception et à la réalisation de ce chef-d'oeuvre de la tapisserie médiévale : Jean de Bondol, dit « Hennequin de Bruges », « peintre du roy », est payé pour des « pourtraitures et patrons », c'est-à-dire les maquettes et sans doute une partie des cartons ; les noms de Nicolas Bataille, appelé « tapissier de Paris », et de Robert Poinçon, sont associés à l'exécution technique.
La tenture - dont les dimensions originelles étaient exceptionnelles (six pièces mesurant chacune 23,5 mètres de long sur 6 mètres de haut, soit une longueur totale de plus de 140 mètres) - illustre les visions que l'apôtre et évangéliste saint Jean reçut à la fin du Ier siècle, vers l'an 96, et consigna dans un livre intitulé l'Apocalypse, dernier texte du Nouveau Testament.
La tenture, exposée au château dans une galerie conçue à cet effet en 1954, a fait l'objet de nombreuses publications scientifiques, notamment depuis sa spectaculaire restauration menée au cours des années 1980, qui a permis de révéler l'intensité et la beauté intactes du revers de cette tapisserie de lisse.
Le présent ouvrage s'inscrit dans une nouvelle perspective : offrir, grâce à un texte concis à l'écriture rythmée, une synthèse claire de l'histoire de la tenture. Conçu comme un livre-objet, cet ouvrage, abondamment illustré, a pour vocation de s'adresser à tous les publics : amateurs d'art éclairés et néophytes animés par une volonté de découverte. (couv).

Frédéric Vitoux, Elisabeth Foucart-Walter, Chats, Flammarion 2007.
9782081205970

Le chat n'a jamais manqué d'admirateurs; ainsi, le département des Antiquités égyptiennes du Louvre offre de multiples représentations de la déesse-chatte Bastet. La peinture n'est pas en reste : le félin affiche sa complicité avec la gent féminine dans des scènes intimistes, comme chez Boilly ou Fragonard, ou montre sa nature espiègle en bondissant sur une table bien garnie, comme dans La Raie de Chardin. Environ 35 oeuvres sont sélectionnées, issues de tous les départements du musée; elles sont accompagnées de commentaires éclairants et précédées d'une préface plus personnelle. Le lecteur se voit ainsi proposer un parcours original dans les collections du plus beau musée du monde et un regard nouveau sur les thèmes qui le passionnent. (couv). 

Willy Ronis (préf. de Colette Fellous), Les Chats, Flammarion 2007.
9782081206878

Willy Ronis n'avait encore jamais publié un livre consacré aux chats. Il a ici sélectionné cinquante de ses photos préférées et nous livre ses anecdotes sur les prises de vue et les moments de sa vie de photographe. Un livre pour tous les fous de chats et pour tous ceux qui ont fait la queue à l'Hôtel de ville pour voir l'exposition consacrée au photographe. Willy Ronis est un des photographes contemporains les plus connus au monde, dont l'oeuvre donne lieu à de nombreuses expositions. Une exposition très importante est prévue en Chine cette année. (couv). 

9782702136751
9782723453950
9782737340291
 

Dans la conscience collective, les mots encyclopédie et dictionnaire sont étroitement liés. Ils sont définis sous le terme vague d'ouvrages de référence. Indispensables, ils sont souvent soumis à la critique : quelle est leur utilité? Peuvent-ils être tout à fait objectifs? Quelle est leur efficacité didactique? L'histoire de l'encyclopédie est indispensable à qui veut saisir la problématique du genre. De l'Antiquité à la Renaissance, en passant par l'Islam et l'Asie, Alain Rey, collaborateur de Paul Robert dès 1952 et lui-même auteur de plusieurs dictionnaires, en retrace les grandes lignes, suivant ainsi également l'évolution des langues et de leur étude. (couv). 

Pierre Assouline, Le Portrait, (Roman) Gallimard, 2007.
9782070776146

L'idée de départ du livre consiste à "donner la parole" à un tableau pour retracer tous les événements auquel il a assisté, depuis son premier accrochage jusqu'à aujourd'hui. A partir de là, Pierre Assouline s'est fixé plusieurs contraintes : d'abord, choisir au hasard, parmi les portraits du XIXe siècle, un tableau qui lui "parle"; ensuite, ne rien raconter qui ne soit pas absolument vrai.
Le sort a voulu que son choix se porte sur une oeuvre d'Ingres, le portrait de la baronne Betty de Rothschild, peint dans les années 1840. C'est donc en compagnie de ce tableau, et du regard qu'il porte sur le monde depuis les cimaises, que le lecteur va traverser plus d'un siècle et demi d'histoire - des Rothschild, de France et d'Europe.
Ainsi, tout commence dans les salons de l'hôtel particulier de la rue Laffitte, à la fois résidence du baron James de Rothschild et siège de la banque du même nom. Le tableau passe ensuite chez le fils de Betty, qui l'installe dans son hôtel de la rue Saint-Florentin avant de le transférer au château de Ferrière, à Ozoir-la-Ferrière. Dans cette résidence prestigieuse qui accueille le gratin des personnalités culturelles, artistiques, financières et politiques du temps, c'est à la transition entre le Second Empire et la IIIe République que le tableau assiste.
Quelques décennies plus tard, le portrait se retrouve sous d'autres ors, bien loin d'Île-de-France : volé sur ordre de Goering, il est temporairement hébergé au château de Neuschwanstein, le "rêve de pierre" de Louis II de Bavière, dans l'attente de la création du "plus grand musée du monde" cher à Hitler. Puis, après un séjour périlleux dans une mine de sel, le tableau est récupéré par les Alliés avant d'être restitué dans des circonstances pittoresques à son légitime propriétaire, Guy de Rothschild. Mais ses aventures continuent, puisqu'il figurera dans de nombreuses expositions qui le mèneront jusqu'à New York...
A la fois récit scrupuleusement exact d'un incroyable parcours et biographie de la branche française de la dynastie Rothschild des origines à nos jours, Un portrait se dévore comme un véritable roman d'aventures. (couv). 

Claude Leibenson, Le féminin dans l'art occidental, La Différence, 2007.
9782729116972

Dans la pensée occidentale, le féminin a été associé à l'idée de nature et de mort. Nul commandement divin, nulle parole civilisatrice n'est venue combattre cette notion, bien au contraire. À l'union du masculin et du féminin, voie d'accès à l'éternité, succède aujourd'hui une autre orientation : gommer la différence des sexes ou utiliser cette différence comme un divertissement, métamorphoser le corps mortel en un outil performant. L'amour tentait d'unir ce qui était séparé, la technique doit permettre d'inventer un être autonome, libéré de la transcendance et des contraintes que fait peser sur lui la nature, et capable d'atteindre seul l'immortalité. Le déclin d'une civilisation se signale toujours par l'arrivée de courants étrangers qui la traversent et l'ébranlent, par une exacerbation de la violence et par une quête toujours renouvelée de plaisirs. 

Si les chercheurs ont analysé, avec perspicacité, les causes de la décadence de Rome ou de Constantinople, ils semblent refuser de voir que l'Occident se meurt du combat qu'il mène contre ses propres symboles. L'art est, depuis plus d'un siècle, le témoin et l'acteur de ce changement. Les happenings auxquels se réduisent le plus souvent les « oeuvres » de certains artistes, de même que le cinéma et la littérature, s'emploient à briser les tabous sur lesquels est bâtie notre culture. Et les élites, à nouveau fascinées par la violence, qu'elle ait un alibi artistique, religieux ou politique, regardent sans horreur, parfois même avec complaisance, l'homme primitif, l'homme insensible à la douleur qu'il provoque ou qu'il est censé ressentir, émerger de notre monde quotidien sur la scène artistique. Cette avancée de la barbarie annonce la fin de la civilisation et prépare l'avènement de l'homme futur, libéré de l'Éthique, mais dépendant de la Technique, qui n'aura ni nos valeurs ni notre mode de perception. L'image à travers laquelle nos contemporains cherchent désespérément à approcher le réel, est la porte qui lui ouvrira un monde nouveau, le monde virtuel. Si vaincre la mort est un combat que les hommes ont mené depuis l'aube de la création, une question reste cependant posée : pour la faire enfin disparaître, ne nous faudra-t-il pas, simultanément, renoncer à la vie?  (couv).

Ingrid Galster, Simone de Beauvoir, dans tous ses états, Tallandier, 2007.
9782847344547

En janvier 2008, Simone de Beauvoir aurait eu cent ans. La philosophe engagée, la romancière, la mémorialiste fait figure d'enfant surdouée d'un siècle mouvementé, dont elle a marqué la deuxième moitié d'une profonde empreinte. Le Deuxième sexe, paru en 1949, fut le bréviaire féministe de deux générations; dans Les Mandarins se sont retrouvés les intellectuels nés entre 1900 et 1920; Les Mémoires d'une jeune fille rangée, suivies de La Force de l'âge, composent un portrait de femme où beaucoup se sont reconnues, ou rêvées. Mais Simone de Beauvoir, qui s'était faite avec son compagnon Sartre l'apôtre de la transparence, a-t-elle toujours dit toute la vérité sur elle-même? Comment son oeuvre fut-elle reçue? Quelle image laisse-t-elle d'elle-même, près de douze ans après sa mort? La controverse demeure ouverte. Au moins faut-il la nourrir d'arguments fondés et vérifiés.
Ingrid Galster, qui a consacré l'essentiel de ses travaux aux personnes et à l'univers sartro-beauvoirien, apporte en vingt chapitres qui sont autant de petits essais des éléments essentiels, parfois peu connus, sur l'itinéraire de Simone de Beauvoir, depuis ses années d'étudiante, sur lesquelles elle a recueilli des témoignages directs, jusqu'à sa destinée posthume, en passant par Radio-Vichy, où Beauvoir fut active, et par le féminisme dont elle fut la figure de proue. Il en ressort une femme d'envergure rendue à sa vérité, ne méritant ni l'hagiographie ni le dénigrement, possédant comme toute personnalité sa part de rayons et d'ombres. (couv). 

Jean-Jacques Breton, Philippe Cachau, D. Wialatte, L'histoire de l'art pour les nuls, First, 2007.
 9782754004930

Les statues grecques vous laissent de marbre? La visite d'un musée vous arrache des bâillements d'ennui  Les galeries d'art vous donnent de l'urticaire et vous ne comprenez pas pourquoi des personnes apparemment saines d'esprit sont prêtes à s'empoigner dans une salle de ventes pour acheter à prix d'or un tableau qui ressemble à un dessin d'enfant? L'art, pensez-vous, c'est un peu comme le polo ou les échecs : pour s'y intéresser, il faut être ou très riche ou très intelligent.
Grâce à cette édition luxe, enrichie de 180 illustrations couleurs, rien n'est moins vrai. Faisant d'abord appel à la sensibilité, l'art n'est plus réservé à une poignée d'élus! Tout le monde peut apprécier la beauté d'un objet et le profane, armé de connaissances modestes, apprend vite à affiner son goût.
Le modeste objectif poursuivi par les auteurs de ce livre est d'offrir une introduction à l'histoire de l'art afin d'inciter le lecteur à aller plus loin, par la visite de musées ou la consultation d'ouvrages plus pointus. L'Histoire de l'art pour les Nuls illustrée retrace les principales étapes de la création artistique de façon claire et accessible. Se tenant à l'écart des débats qui divisent les spécialistes, il se propose d'évoquer la diversité des époques et des styles.
De la préhistoire à nos jours en passant par l'Antiquité, le Moyen Âge, la Renaissance, l'époque classique, le XIXe et le XXe siècle, il parcourt toutes les époques durant lesquelles l'art a fleuri, sans oublier le siècle qui s'ouvre : l'aventure continue. (couv).

Gérard Piouffre, Dictionnaire de la marine, Larousse, 2007.
 9782035836670

L'objet de ce livre est de retrouver et de comprendre les mots liés à la vie du marin et de proposer d'en savoir plus sur leur histoire et sur l'univers maritime qu'ils désignent.
1 800 entrées couvrant tous les domaines : la faune et la flore; la plaisance; la pêche; les ports et les escales; la météo; la manoeuvre; la croisière; la marine d'autrefois et d'aujourd'hui; La marine scientifique (hydrographie, océanographie, recherche sous-marine...); les dangers de la mer; les grandes courses à la voile; les femmes et hommes de mer; les savants, artistes et institutions de la mer... (couv). 

Elvire de Brissac, Il était une fois les Schneider (1871-1942), Grasset et fasquelle, 2007. 9782246725312

Olivier Dollfus, La mondialisation, (3e éd.). Les Presses de Science Po, 2007.
9782724610369

Henry-Louis de la Grange,  Joël Richard, Gustav Mahler, Fayard, 2007.
9782213630786

Jean Annequin et Paul Grobel, Sommets du Népal, les plus belles ascensions, Glénat 2007.

A. Yakovlev, Le cimetière des innocents, victimes et bourreaux en Russie soviétique (1917-1989)  Calman-Lévy, 2007 

Le peuple aztèque suscite souvent un mélange de fascination et de terreur où l'admiration pour les réalisations artistiques et scientifiques côtoie la répugnance suscitée par les sacrifices et le cannibalisme qu'il pratiquait. Véritable enquête sur leur histoire, sur les aspects politiques et religieux et sur les relations avec les plus anciennes cultures du Mexique central et septentrional, cet ouvrage, enrichi par une très abondante iconographie, présente une fresque qui permet de comprendre l'une des plus splendides civilisations de l'ancien monde. (couv). 

David Stephenson et al., Visions célestes, les plus belles coupoles d'Europe, Citadelle et Mazenod, 9782850882401

Renverser la tête pour contempler une coupole, découvrir une vision céleste conçue jadis par quelque artiste de génie : ce sont cette magie, cette sensation sublime que David Stephenson a su saisir, les éternisant par ses photographies uniques. David Stephenson a parcouru l'Europe, de l'Italie à l'Espagne, du Portugal à la Turquie, de l'Angleterre à l'Allemagne et à la Russie, pour photographier des églises, des palais, des mosquées et des synagogues de toutes époques, créant ainsi une véritable typologie de la voûte en coupole. Grâce à ses images, la complexité des structures géométriques, la somptuosité des décors de stucs et la virtuosité des fresques nous apparaissent comme jamais auparavant. Sans son habileté et son talent, des détails et des couleurs seraient demeurés dans la pénombre pour l'éternité. L'ouvrage Visions Célestes présente plus de cent vingt photographies, du Panthéon de Rome aux églises byzantines d'Istanbul, des grandes coupoles de la Renaissance aux coupoles illusionnistes du baroque et du rococo, sans oublier la cathédrale Saint-Paul de Londres ou encore une synagogue du XIXe siècle en Hongrie. Un essai de Victoria Hammond retrace l'histoire fascinante de la coupole et de son décor, tandis que Keith F. Davis rappelle la préoccupation majeure de l'artiste, l'idée du sublime, si nécessaire pour capter ces images remarquables. (couv).

Jocelyne Bonnet-Carbonell, Charles-Olivier Carbonell, Prats-de-Mollo et les Pratéens, Trabucaire, 2007.
9782849740552

Ce livre d'images et de témoignages est le musée-imaginaire d'une mémoire commune analysée par un groupe de chercheurs pratéens. Il invite à partager avec les anciens, avec les plus jeunes, avec les visiteurs aussi, la connaissance d'un passé et d'une culture - celle de montagnards catalans - qui forgèrent l'identité pratéenne la cellule bénédictine de l'an mil, la résidence comtale, la ville royale, la ville de la laine, la vallée du fer mais aussi, l'antique oIda, la matança festive, le pica-foc, les tuiles faîtières protectrices de l'âme du foyer, les goigs dels ous, la diada dels ossos, la festa major, les balls, la bona xança. Car le passé est présent pour qui sait voir et écouter. (couv).

May Angeli,  Souks et saveurs en Tunisie, Le Sorbier, 2007.
9782732038896

La découverte de la Tunisie au fil des saisons, à travers ses marchés, ses marchands, ses fruits et ses légumes, entre carnet de croquis et carnet de voyage. Lieux d'échanges, de rencontre et de plaisir, ces "marchés" sous toutes leurs formes nous offrent un très beau portrait de la Tunisie d'aujourd'hui. L'ouvrage est ponctué d'anecdotes, de proverbes, de recettes, qui nous font voyager à travers le Maghreb. Un livre qui s'adresse aux enfants comme aux adultes.
Une Tunisie croquée et aquarellée tout au long de l‘année par May Angeli, et voici que l'on aboutit à une flânerie à travers les ruelles du pays, à la rencontre d'une culture populaire et culinaire encore rythmée par les fêtes et les saisons.
Tout au long de l'année, les camionnettes sillonnent le pays, chargement à ciel ouvert, débordant de pastèques, melons, fenouils, carottes ou bétail. Provenant des campagnes et oasis alentours, elles aprovisionnent boutiques, petits ou grands marchés, dans les villages, les villes ou la capitale. Dans les ports, dans les campagnes, sur les routes ou dans les marchés, on croise celui qui pêche, celui qui cultive, celui qui élève du bétail, de la volaille, celui qui cueille des plantes sauvages, celui qui transporte ces denrées, celui qui les vend, celui qui les achète et les consomme. Il y a aussi le marchand ambulant, qui annonce son passage à coups de klaxon ou à grands cris, énonçant les produits du jour... C'est l'occasion d'échanger des nouvelles et de plaisanter avec la clientèle. Ou encore la vente au bord de la route de produits frais de la ferme ou faits maison, légumes sauvages, baies, graines et fleurs des champs... On se gare sur le bas-côté, on se laisse tenter, on repart avec des victuailles à ne plus savoir qu'en faire... (couv).

Yvon Le Corre, Carnet d'Irlande, Le Chasse marée, 2007.
9782353570324

Un somptueux « carnet de voyage » en Irlande, qui fit date dès sa première édition, en 1987! Carnet d’Irlande, précurseur des albums modernes de carnets de voyage, demeure une révélation pour nombre de lecteurs… et en particulier d’artistes!

En 1982, Yvon Le Corre se balade en Irlande, son carnet de croquis pour seul compagnon. Il file vers la côte Ouest. Il y dessine les chantiers navals, les voiliers spécifiques, les pubs… Puis c’est le voyage ébloui aux îles d’Aran, la « valse des curraghs » ces drôles d’embarcations faites de toiles cousues, les murs de pierre, les visages, les paysages chavirés par des lumières changeantes… Aquarelle, encre de Chine, crayon noir ou de couleur : tout est bon pour coucher sur le papier et dans l’instant la magie du lieu, l’assortir de commentaires tendres et poétiques.
Les dessins d’Yvon Le Corre se reconnaissent au premier coup d’oeil; son écriture rebelle et fantasque ajoute à la beauté de l’oeuvre. Car chaque page de son carnet est une oeuvre à part entière-: l’artiste parvient à se renouveler sans cesse, nous faisant partager son émerveillement. (couv). 

Christophe Rousset, Jean-Philippe Rameau, Actes Sud, 2007
 9782742770762

Ecrire un ouvrage sur Jean-Philippe Rameau (1683-1764), pour un claveciniste et chef d'orchestre comme Christophe Rousset, c'est se voir offrir l'occasion d'abord de rendre hommage à un immense compositeur, mais encore de faire partager le regard du praticien familier de son œuvre. Aussi l'intention de l'auteur n'est-elle pas d'en livrer ici une monographie exhaustive, ni d'ériger une statue à sa gloire, mais plutôt de proposer, grâce à une approche plus intime de cet artiste aux multiples facettes, une sorte de portrait en radioscopie. Complexe, en effet, fut et reste Rameau : quel compositeur suscita davantage la polémique, fut autant joué et parodié de son vivant, écrivit autant d'articles et d'ouvrages théoriques, acquit enfin semblable réputation de théoricien et d'homme de science, au point de rendre le musicien en lui plus difficile d'accès? Cet ouvrage ne le rendra certainement pas plus fameux, ni plus facile. Mais il se propose de guider les lecteurs dans son univers si particulier et peut-être de le leur rendre plus proche, plus attachant. Comme tous les volumes de la collection "Classica", ce livre est enrichi de repères chronologiques, d'une discographie et d'un index. (couv).

Julia Bruce, Peter Dennis, L'Egypte des pharaons, Casterman, 2007.
9782203004627

L'Egypte antique comme si on y était ! L'ouvrage permet de découvrir successivement les "grands classiques" de cette civilisation exceptionnelle, qui fait rêver depuis toujours : la pyramide, bien sûr, explorée par le menu tant à l'extérieur qu'à l'intérieur, puis la tombe du pharaon et la momie du pharaon, avec le soutien de nombreuses légendes. Une visite complétée par celle de la Vallée des Rois et de deux sites de l'existence quotidienne des anciens Egyptiens : le temple, où l'on vient adorer les dieux, et le village, agglomération de base où s'organise la vie commune. (couv.).

Catherine Jouan, Jeanne Rius,  Jungles mystérieuses, Milan, 2007
9782745928665

Après Terre des ours, La Savane, royaume sauvage et Les Volcans, cracheurs de feu, ce nouvel album de la collection « Les aventuriers de la nature » entraîne le lecteur au coeur des forêts tropicales sur les traces de Catherine Jouan et Jeanne Rius.
Au cours de leurs nombreux voyages à travers une variété infinie de paysages sauvages, la jungle au sens large a pris une place unique dans le coeur de ces « aventurières de la nature » que sont Catherine Jouan et Jeanne Rius. Les forêts tropicales les ont particulièrement bouleversées par leur richesse, leur diversité, leurs mystères, l'ingéniosité de leur faune et de leur flore, et leur fragilité. De l'Amérique centrale à Bornéo, en passant par Madagascar, cela fait près de dix ans qu'elles s'enthousiasment à photographier la jungle. Le pari est difficile car il faut composer avec les pluies continuelles, la chaleur suffocante, la végétation souvent inextricable, la semi-obscurité, l'humidité qui ronge le matériel et l'extrême discrétion des animaux de la forêt. Mais l'exceptionnelle qualité des photos qu'elles en rapportent, et la richesse de l'expérience qu'elles en tirent valaient cette peine. C'est de cette expérience que témoigne ce livre. (couv).

Evelyne Bertrand, Enquête au musée du Louvre : l'Egypte antique (livret-jeux), RMN, 2007.

9782711851812